La Fondation Louis Vuitton

Mes week-ends à Paris sont généralement assez chargés, bien préparés, mais me laissent toutefois des moments de liberté pour flâner, au hasard, dans notre belle capitale. Je n’y étais pas retournée depuis janvier 2020, lors de ma visite au Louvre pour l’Expo Léonard de Vinci.

Dimanche fut le seul jour avec du soleil -mais toujours avec un vent d’Ouest assez fort- temps idéal cependant pour cette visite suivie d’un déjeuner sur le pouce à l’Auberge gourmande et avant une flânerie au Jardin d’Acclimatation.

Frank Gehry a conçu un bâtiment-vaisseau magnifique, « un nuage transparent posé à la lisière du Jardin d’Acclimatation dans le Bois de Boulogne ».
La Fondation Louis Vuitton, so chic, a ouvert ses portes en 2014.

En quelques photos
-la dernière « les poissons » de Frank Gehry suspendus au plafond du restaurant Le Frank-

Bien sûr, ce « nuage » parisien m’a ramenée au « nuage cristal » lyonnais du Musée des Confluences ouvert depuis fin 2014. Oserais-je dire que je préfère l’architecture plus élancée du Musée parisien ?

Lors de la visite de ce lieu, l’expo Monet-Mitchell m’a interpelée, moi, admiratrice inconditionnelle de Claude Monet CLIC
Je n’ai fait qu’une poignée de photos par manque de recul vu les dimensions des tableaux, car trop de monde et pas mal d’interdiction à photographie de la part des surveillants super vigilants.

Joan MITCHELL, née à Chicago le 12 février 1925 est décédée le 30 octobre 1992 à l’Hôpital américain de Paris. Elle était arrivée en France dès 1955 et en 1968, elle s’installe à Vétheuil dans une propriété proche de celle de Claude Monet.

Claude MONET, né à Paris le 14 novembre 1940, est mort le 5 décembre 1926 à Giverny.

« Face au même paysage, celui des bords de Seine, les deux artistes partagent une sensibilité aiguë à la lumière et aux couleurs dont le jeu constitue le fondement de leur art. Mitchell cherche leur association dans une mémoire vive, sans cesse sollicitée ; l’évolution tardive de Monet se caractérise par l’abandon du contour des formes au profit seulement de la couleur à travers la captation d’une lumière fugitive. Sans repères figuratifs, les mondes végétaux, aquatiques et atmosphériques de Monet et Mitchell expriment leur rapport fusionnel et lyrique au paysage. »

Les tableaux de Joan Mitchell sont impressionnants de par leur taille gigantesque et leurs mélanges de couleurs. Mais je suis restée de marbre, sans ressentir aucune émotion.

Tandis que Claude Monet peignait les paysages qui s’offraient sous ses yeux, restituant les motifs longuement observés, Joan Mitchell, dans l’atelier de La Tour, à Vétheuil, explore la transposition, à travers le filtre de la mémoire, de « feelings » – ces perceptions restées vives par-delà l’espace et le temps.

Certes, certains des nymphéas de Monet avaient perdu de leur précision, à cause de sa vue défaillante, mais ces « flous » doux suggèrent, de façon précise, ces fleurs d’eau qu’il plantait lui-même dans son jardin à Giverny

« J’ai mis du temps à comprendre mes nymphéas, disait-il. Je les avais plantés pour le plaisir ; je les cultivais sans songer à les peindre… Un paysage ne vous imprègne pas en un jour… Et puis, tout d’un coup, j’ai eu la révélation des fééries de mon étang. J’ai pris ma palette… Depuis ce temps je n’ai guère eu d’autre modèle. » (A Giverny, chez Claude Monet de Marc Elder).

A la fin de la visite, petit tour sur la terrasse impressionnante

Mon ressenti, tout à fait personnel. Totalement imperméable à la peinture abstraite et à l’Art moderne, je n’attendais aucune émotion à l’égard de Joan Mitchell. Plus pour la peinture de Claude Monet.

Bien que l’exposition soit « grandiose » de par le lieu et la taille des tableaux et qu’elle mérite d’être visitée (jusqu’au 27 février 2023), et que j’ai bien aimé découvrir la Fondation Louis Vuitton, j’en garderai un souvenir mitigé.

A la boutique, je n’ai pas résisté à l’achat du délicieux petit livre cité plus haut de Marc Elder « A Giverny, chez Claude Monet ». Un rêve d’escapade qui ne me quitte pas 😉

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